TORNER DE SEMIR, Miquel (Santa Pau, Gerona, 1938)
Pintor formado en la escuela Massana de Barcelona y en la de San Fernando de Madrid. Empezó a celebrar individuales en Terrassa en 1968, haciéndolo después en otras ciudades catalanas y en París (galerías Espace y Boutique). Su obra se inició en un figurativismo mediterráneo, desembocando luego en la abstracción, para regresar a una figuración de moderno concepto.
Miquel Torner de Semir nace en el 1938 del siglo pasado en el Castillo de Santa Pau, en la Garrotxa, siendo la última persona con vida nacida en esta emblemática construcción rodeada de volcanes. Este hecho marca su faceta de pintor. Hombre de la Catalunya vieja, culto, siempre se ha sentido atraído por la Edad Media, el Románico del Pirineo y los góticos primitivos. Discípulo del pintor muralista y grabador Richard Marlet, aprende lo que para él es lo más importante, la disciplina del dibujo . Con el maestro Marlet conoce el modernismo y el Nuevocentismo catalán. Estudió en la Escuela de Bellas Artes en Sant Jordi en Barcelona y en la escuela de San Fernando de Madrid, donde visitará el Museo de Prado y se impregnará de la pintura de Velázquez. Más tarde viaja a París, donde se encuentra con todas las tendencias de la pintura del siglo XX, las cuales no le eran desconocidas ya que en Barcelona había tenido la ocasión de conocer el grupo Dau al Set. Todos estos acontecimientos hacen que su obra se encamine hacia lo que él llama: entre lo viejo y lo nuevo. Está influenciado por los antiguos, Giotto, el Renacimiento Italiano y por la búsqueda informal de los pintores abstractos. Todo esto es el punto de partida de su pintura; le preocupa tanto o más el oficio que el concepto, ha intentado ser un pintor puente entre el pasado y el presente, pero también abierto a todo lo nuevo, a la constante búsqueda. Consecuente con su visión de los primitivos, no se ha preocupado demasiado de su proyección social hacia sus maestros, estos eran a veces innominados y a pesar que sus obras están en muchos países, ha expuesto en Europa, América y en Japón, se hace difícil hacer una recopilación exhaustiva de su currículo.
El pintor marca con fuertes y precisas líneas las siluetas de los elementos principales de cada composición y utiliza colores básicos y puros para expresar sentimientos. Cuando es posible hace el cuadro dentro del cuadro, y aun intenta poner en sus fondos interpretaciones y signos abstractos. Así consigue una relación positiva entre las diversas formas de expresión artística que lo motivan y su lenguaje plástico es mucho más rico y atractivo. Tiene un estilo propio que se basa en la sencillez de la realización dentro de una composición muy bien estructurada. Sus figuras femeninas tienen formas pausadas del arte religioso y expresan la calma que han de obedecer las realizaciones del espíritu. La figura le sirve para pedir orden y ritmo en las acciones humanas, su pintura es ética. Comunica con facilidad sensaciones positivas en aquellos que conocen su obra.(Josep Ma Cadena).
Obra en permanencia en PEDREGUET-ART ESPAI CONTEMPORANI - Avda. de La Selva, 38 - 17170-AMER (Girona) - Tf.- +34 [---------] - E-mail: [-]
